Panele podłogowe

Aranżacja wnętrz

Art deco – styl inspirowany użytecznością

Odrodzenie rzemiosła, synteza sztuk i ścisłe powiązanie działalności artystycznej z przemysłem. Oto główne założenia art deco, czyli stylu dominującego od lat 20. do 40. XX wieku w meblarstwie, architekturze, sztukach plastycznych czy modzie damskiej. Był wyrazem sprzeciwu wobec pozbawionej dyscypliny przestrzennej secesji. Styl ten ma już niemal sto lat, a jednak wciąż zajmuje ważne miejsce wśród wnętrzarskich trendów. Jak to się dzieje, że mimo obecności tak wielu innych, bardziej współczesnych sposobów na wystrój domu, wciąż inspirujemy się art deco?

piętro_2985610Twórcy art deco czerpali z egzotycznych kultur i awangardowych nurtów, głównie kubizmu, fowizmu i konstruktywizmu. Dzięki temu elementy wyposażenia wnętrz i dekoracje (nurt ten przykładał ogromną wagę do drobiazgów) przybierały charakterystyczne, zgeometryzowane formy, a motywy dekoracyjne i desenie uproszczone kształty.

Zaczątki art deco widać już w epoce secesji, kiedy to wykształciło się wzornictwo przemysłowe, czyli trend projektowania masowych wyrobów przemysłowych. Z czasem ideą, która przewodziła twórcom tego typu dekoracji, stała się myśl o funkcji i wpływie przedmiotu na fizyczne i społeczne otoczenie człowieka. Twórcy art deco mieli pełną świadomość charakteru nadchodzących czasów i wybiegając im naprzeciw tworzyli sztukę nawiązującą do produkcji taśmowej i mass mediów.

Niech nie zwiodą was jednak powszechne skojarzenia z przemysłową i masową produkcją. Wykonywane przez projektantów przedmioty w stylu art deco z pewnością nie były dostępne szerokiemu gronu odbiorców. To właśnie sztandarowa sprzeczność art deco – to, co inspirowane przemysłem i funkcjonalnością było drogie i elitarne. Nie miało też wiele wspólnego z kiepską jakością dzisiejszych dekoracji produkowanych na masową skalę. Były to bowiem meble ze złoconego brązu, hebanu, inkrustowane kością słoniową i wykonane z niezwykłą dbałością o szczegóły.

Styl art deco przyniósł nam masywne meble o zaokrąglonych kształtach. Wykorzystywano w nich nową technologię modelowania sklejki, która odtąd bardzo często zastępowała pełne drewno. Projektanci inspirowali się drapaczami chmur, dlatego tworzyli np. smukłe biblioteczki o schodkowej formie. Do najczęściej wykorzystywanych gatunków drewna należały te szlachetne, ciemny mahoń, jawor, klon, orzech włoski, aż po jaśniutki dąb. Meble były lakierowane, stosowano intarsje, meble wypoczynkowe pokrywały skóry, i to dość osobliwych zwierząt (np. rekina i węża).

A jak art deco wygląda dziś? Inspirowane tym stylem meble także wykańcza się fornirem, wykorzystuje się tu ciemne (również egzotyczne) gatunki drewna i naturalne oraz sztuczne skóry. Poznamy go po masywnych biurkach, kredensach, komodach, fornirowanych egzotycznym drewnem toaletkach. Całości dopełnia i lekko przełamuje miękka sofa o opływowych kształtach z grubymi, prostokątnymi poduszkami. W jadalni uwagę powinien zwrócić stół stworzony z połączenia drewna, szkła i metalu. W salonie obowiązkowo musi pojawić się stolik kawowy. Na podłogach najczęściej pojawiają się deski bądź panele podłogowe Sesna True Nature w mocnych, ciemnych barwach, albo płytki w geometryczne wzory. Wszystkie meble powinny być nie tylko ozdobne, ale też funkcjonalne. To w art deco powinniśmy szukać początków ciągu kuchennego, czyli podstawy współczesnej kuchni! Współcześnie styl ten pociąga nas dlatego, że potrafi przenieść do tajemniczej i dość już odległej w czasie epoki międzywojennej; meble art deco są nie tylko wyraziste, ale i funkcjonalne, a to dzisiaj cenimy sobie szczególnie.

Leave A Comment